La couleur, qui nous semble si familière, est à la fois un fait de société et un des véhicules de la transmission culturelle. De ce fait, la couleur peut être considérée et étudiée sous de multiples facettes : artistique, symbolique, religieuse, technique ou encore scientifique. Ce cycle, s'il ne prétend pas aborder toutes ces facettes en détail, propose d'en donner un panorama, de l’Antiquité au début du XX^e siècle, en Occident.

A la cour de Napoléon III, la vie mondaine bat son plein dans les hôtels particuliers et les palais aménagés à cet effet. Les arts décoratifs s’épanouissent dans une profusion de styles s’inspirant du passé, nommé l’éclectisme. Apanage de l’élite de la société, les arts décoratifs grâce au développement des Expositions Universelles et de l’industrialisation, vont, petit à petit, se démocratiser, permettant à la bourgeoisie de créer des intérieurs à l’image de ceux de l’aristocratie et de l’Impératrice Eugénie. Après la guerre franco-prussienne de 1870, La bourgeoisie d’affaire affiche sa réussite au travers de nouveaux hôtels particuliers et objets d’arts. L’heure est à la recherche du luxe et du confort. Afin de répondre à la demande de cette nouvelle clientèle, de nouveaux mouvements artistiques éclosent. Une jeune génération d’artistes, menée par Émile Gallé, va révolutionner les arts décoratifs. C’est la naissance de l’Art Nouveau ! Ce cycle vous propose d’aborder l’évolution des arts décoratifs et de la décoration intérieure durant cette seconde moitié du XIX^e siècle.