aide
Ecole du Louvre
Modalités et pièces à fournir pour s'inscrire en ligne

Avec votre compte personnel Extranet vous pouvez accéder en ligne à vos :

 

  • informations pratiques,
  • annulations et reports,
  • ressources pédagogiques.

En fonction de chaque ville

LIMOGES

Les cours sont organisés avec l'Association Adrien Dubouché et se déroulent à l'ENSIL,
16, rue Atlantis, 87000 Limoges.
Téléphone : 05.55.33.08.50 ou cours.regions[a]ecoledulouvre.fr
 

N° 1 et 2 (cycles thématiques de 5 séances)

  • Plein tarif : 42,50 euros le cycle de cours.
  • Tarif réduit (- de 26 ans, demandeurs d'emploi, bénéficiaires du RSA ou de l'AAH) : 25,50 euros le cycle de cours.
  • Formation continue : 52,50 euros le cycle de cours.
VERSION PDF (juin 2017)

Je m'inscris par correspondance

Des places sont disponibles par correspondance, veuillez trouver ci-dessous les documents à télécharger et à envoyer :

  • Histoire et représentation des fleurs dans la peinture, de la Renaissance au XIXe siècle (n°1)
    • mardi (5 séances : 18h15 - 19h30).
    • ENSIL : Amphithéâtre.
    • mardi 3 octobre 2017.

    La Renaissance est le témoin de l’intérêt croissant des artistes pour les fleurs et la botanique. Les jardins se multiplient en Europe et la découverte de nouvelles contrées aux espèces inconnues (la tulipe ou la jacinthe) enthousiasme commanditaires et peintres.  Peu à peu, les fleurs s’évadent des tableaux religieux et mythologiques - où elles avaient avant tout un rôle symbolique - pour devenir un sujet et un genre à part entière. Au XVIIe siècle, les tableaux de fleurs connaissent une vogue sans précédent, oscillant entre précision botanique, représentation symbolique et valeur décorative. Le Siècle des Lumières ne fera qu’amplifier cet intérêt ; ce dont témoignent l’engouement des peintres et la multiplication des publications scientifiques consacrées à la botanique. Cependant, progressivement, la représentation des fleurs va s’orienter vers une passion  plus décorative. La fonction de délectation de ces œuvres va désormais primer sur leur valeur symbolique ou scientifique et offrir aux amateurs du XIXe siècle des compositions d’une richesse décorative inédite.

    Octobre
    Mardi 3 octobre 2017, 18h15
    Aux origines d’un genre dans l’Italie de la Renaissance : du Printemps de Botticelli aux décors de Giovanni da Udine
    Aude Gobet,
    docteur en histoire de l'art, chef du service d'étude et de documentation, département des peintures, musée du Louvre.
    Mardi 17 octobre 2017, 18h15
    Trompe-l’œil et Vanité : rivaliser avec la nature en Flandres et en Hollande au XVIIe siècle
    Aude Gobet,
    docteur en histoire de l'art, chef du service d'étude et de documentation, département des peintures, musée du Louvre.
    Novembre
    Mardi 7 novembre 2017, 18h15
    Botanique et symbolique au siècle de Louis XIV : de Lubin Baugin à Jean-Baptiste Monnoyer
    Aude Gobet,
    docteur en histoire de l'art, chef du service d'étude et de documentation, département des peintures, musée du Louvre.
    Mardi 21 novembre 2017, 18h15
    L’exubérance des peintres napolitains, entre tradition caravagesque et goût flamand (Paolo Porpora, Andrea Belvedere et les Frères Ruoppolo)
    Aude Gobet,
    docteur en histoire de l'art, chef du service d'étude et de documentation, département des peintures, musée du Louvre.
    Décembre
    Mardi 5 décembre 2017, 18h15
    Le triomphe d’un genre : la passion des fleurs en France aux XVIIIe et XIXe siècles, de Chardin à Delacroix 
    Aude Gobet,
    docteur en histoire de l'art, chef du service d'étude et de documentation, département des peintures, musée du Louvre.
    • Aude Gobet
      docteur en histoire de l'art, chef du service d'étude et de documentation, département des peintures, musée du Louvre
    Histoire et représentation des fleurs dans la peinture, de la Renaissance au XIXe siècle
  • Les secrets du corps humain révélés par les arts, de la Renaissance au XIXe siècle (n°2)
    • mardi (5 séances : 18h15 - 19h30).
    • ENSIL : Amphithéâtre.
    • mardi 13 mars 2018.

    Ce cycle propose d’étudier l’influence de l’évolution des connaissances en anatomie et en médecine sur la création artistique en Occident, depuis la Renaissance à nos jours.

    Pendant longtemps l’interdit religieux de la pratique de la dissection a retardé les progrès de l’anatomie et de la médecine.

    Dès la Renaissance pourtant, de grands génies comme Léonard de Vinci ou Vésale ont ouvert la voie à une nouvelle exploration du corps humain, brisant l’ancien héritage galénique.

    Au siècle suivant, la peinture hollandaise montre un engouement particulier pour les scènes de dissection, comme en témoignent les chefs d’œuvres de Rembrandt. Au même moment, la pratique du microscope permet à l’anatomie et la médecine d’accomplir d’immenses progrès.

    Au XIXe siècle, l’avènement de la phrénologie puis de la neurologie ouvre de nouvelles possibilités dans le champ artistique ainsi que la série des « fous » de Géricault, par exemple, en témoigne de façon éclatante.

    Au XXe siècle les avant-gardes artistiques modifient profondément leurs rapports avec la science et, l’anatomie comme la médecine ne font pas exception : c’est alors le corps humain éclaté qui nous est donné à voir.

    Mars
    Mardi 13 mars 2018, 18h15
    L’anatomie à la Renaissance : dissections et pathologies, de Léonard de Vinci à André Vésale
    Alexis Drahos,
    docteur en histoire de l'art.
    Mardi 20 mars 2018, 18h15
    Le corps humain disséqué : la peinture hollandaise et espagnole au Siècle d’Or (Rembrandt, Velasquez, etc.)
    Alexis Drahos,
    docteur en histoire de l'art.
    Avril
    Mardi 3 avril 2018, 18h15
    Le Siècle des Lumières : les planches de Gautier d’Agoty, et autres exemples artistiques
    Alexis Drahos,
    docteur en histoire de l'art.
    Mai
    Mardi 15 mai 2018, 18h15
    Les sciences médicales dans l’art au XIXe siècle : représentations de la folie et de la dépression (Géricault, Munch, Van Gogh, etc.)
    Alexis Drahos,
    docteur en histoire de l'art.
    Mardi 22 mai 2018, 18h15
    Le corps humain éclaté dans les arts du XXe et XXIe siècle
    Alexis Drahos,
    docteur en histoire de l'art.
    • Alexis Drahos
      docteur en histoire de l'art
    Les secrets du corps humain révélés par les arts, de la Renaissance au XIXe siècle